Wir freuen uns sehr, Sie zu unseren neuen Ausstellungen in der Galerie Boisserée zu begrüßen.

Vom 4. September bis zum 17. Oktober 2020 zeigen wir die Ausstellung "Night and Day – Malerei" mit Arbeiten von Franziskus Wendels.
Parallel dazu ist die Ausstellung "Malerei" mit Gemälden von Ralph Fleck im Studio und im Basement der Galerie zu sehen.

Zur den Ausstellungen erscheinen zwei Kataloge (weiter unten auch online). Für den Betrag von à Euro 10 senden wir Ihnen den jeweiligen Katalog im Inland gerne zu.


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Besonders interessant ist unser erst kürzlich erschienener Bestandskatalog mit Neuankäufen und ausgewählten Werken aus den Beständen der Galerie (288 Seiten, 267 Abbildungen). Sehr gerne senden wir Ihnen Ihr persönliches Exemplar für Euro 10 (inkl. Versand im Inland) nach Hause oder blättern Sie gleich jetzt durch den virtuellen Katalog.

Bringing our exhibitions to you ...

Besuchen Sie uns in der Galerie oder entdecken Sie die Ausstellung(en) auf einer virtuellen Tour.

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"Ich glaube, ich habe Erfahrung mit dem Malen,
und es gibt eigentlich kein Thema, das ich nicht malen könnte.
Das gibt mir eine Sicherheit.
Diese Sicherheit ist das Rüstzeug, das ist die dritte Hand."
Ralph Fleck


"Niemand kann jemanden überzeugen,
etwas in einem Werk zu sehen,
wenn dieser es nicht sieht.
Umgekehrt kann man ein Kunstwerk verstehen,
auch wenn man dieses Verstehen nur schwer in Worte fassen kann."
Franziskus Wendels

Anlässlich der "DüSSELDORF COLOGNE OPEN GALLERIES 2020"
(04.–06.09.2020)

04.09.–17.10.2020

FRANZISKUS WENDELS

(geb. 1960 Daun/Eifel)
"Night and Day"
Malerei

04.09.–17.10.2020 (Studio & Basement)

RALPH FLECK

(geb. 1951 in Freiburg im Breisgau)
Malerei

Zur Eröffnung am Freitag, den 4. September 2020
in der Zeit zwischen 18.00 und 20.00 Uhr
laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.


Die Künstler sind anwesend.

Bitte beachten Sie unsere besonderen Öffnungszeiten zu den
"DüSSELDORF COLOGNE OPEN GALLERIES 2020":
Freitag, 4. September von 11.00 bis 22.00 Uhr
Samstag, 5. September von 11.00 bis 20.00 Uhr
Sonntag, 6. September von 11.00 bis 18.00 Uhr

Zur den Ausstellungen erscheinen zwei Kataloge mit 70 bzw. 72 Seiten.
Für den Betrag von à Euro 10 senden wir Ihnen den jeweiligen Katalog im Inland gerne zu.
Die Kataloge sind ebenfalls in der Galerie Boisserée erhältlich.

Außerdem haben Sie hier auch die Möglichkeit den Katalog
FRANZISKUS WENDELS als PDF virtuell durchzublättern.

Außerdem haben Sie hier auch die Möglichkeit den Katalog
RALPH FLECK als PDF virtuell durchzublättern.

Pressetext zu den Ausstellungen RALPH FLECK bzw. FRANZISKUS WENDELS.

"Mich fasziniert immer wieder aufs Neue, wie Dinge, Räume und Landschaften durch Licht in Erscheinung treten, wie sie sich aus dem Dunkeln herauslösen und sichtbar werden. Das ist der Moment, in dem die Welt eher eine Ahnung ist als Gewissheit, eher Frage als Antwort, eher Staunen als Wissen."
Franziskus Wendels

Dunkelheit ist ein rares Gut. Ähnlich wie Stille die Voraussetzung dafür ist, dass man leise Töne wahrnimmt und die Entstehung eines Klanges erleben kann, ist die Dunkelheit die Voraussetzung dafür, Licht in seinen elementaren Formen zu erfahren. Aus dieser Dualität von Dunkelheit und Licht speist sich Franziskus Wendels Malerei.

Seine jüngsten Arbeiten sind eine Fortführung der Themen, mit denen er sich schon seit Jahren beschäftigt: die nächtliche Großstadt, die Wirkung des Lichts und das Verhältnis von Licht und dessen Schein. Und obwohl Wendels die vom Menschen gemachte Welt thematisiert, obwohl er Ausschnitte aus dem urbanen Raum darstellt, ist der Mensch selbst in den Bildern nicht zu sehen. Wir finden lediglich seine Spuren.

Der Ausgangspunkt seiner Malerei ist inzwischen fast immer eine schwarz grundierte Leinwand, die uns eine Ahnung vermittelt, dass die Dunkelheit die Grundierung für das Licht ist. Alles Überflüssige wird ausgespart, übrig bleibt die Essenz, die sich nicht dem flüchtigen Blick erschließt.

Franziskus Wendels hat seine eigene Sprache gefunden, den Betrachter die Existenz von etwas spüren zu lassen, das nicht greif- und sichtbar wird.





"Ich habe eine Bildidee und suche ein Äquivalent in der Realität oder finde durch die Wirklichkeit zur Bildidee."
Ralph Fleck

Farbe und Farbspuren fließen in pastos aufgetragener Masse ineinander und übereinander, von kraftvollen Gesten dirigiert und rein abstrakt in der Anmutung. Dicht vor den Arbeiten von Ralph Fleck, ereignen sich spannungsreiche Momente voll von haptischen wie visuellen Reizen.

Räumlicher Abstand überführt diese reine Malerei in Motive, die realistischer nicht sein könnten. Aber sie erscheinen so, wie sie nur selten wahrgenommen werden. Städte erkundet der Betrachter von oben oder er blickt auf dicht gedrängte Menschenmassen im Stadion oder auf dem Festival, ohne selbst unter ihnen zu sein. Schneeverwehte Berglandschaften durch-wandert er alleine oder findet sich in aufgewühlter See wieder. Die endlosen Fensterreihen eines Hochhauses, nicht von der Straße aus gesehen, sondern dargestellt in direkter Frontalität. Genauso direkt und real wie Fleischstücke, die Fleck seit Kurzem malt: realistische Portraits von blutigen Koteletts und feinen Steaks verschiedener Rinderarten. Warum er Fleisch malt? Damit sich alle satt sehen können, ohne dass ein Tier stirbt, ob nun Fleischesser oder nicht! So sagt er es selbst und damit sind die neuen Arbeiten auch ein Rückbezug, wenn nicht sogar die logische Konsequenz, auf die großformatigen Schlachthofbilder, die schon vor 40 Jahren entstanden sind. Die Marmorierung, die sichtbaren Unterschiede der jeweiligen Fleischstücke, die unzähligen Abstufungen von Rot – denn das eigentliche Interesse Flecks und die Lust an diesem Motiv liegen gerade auch in der malerischen Herausforderung!

Sie können sich alle Exponate der Ausstellung
FRANZISKUS WENDELS hier ansehen.

Sie können sich alle Exponate der Ausstellung
RALPH FLECK hier ansehen.

"Nicht nach der Natur arbeite ich, sondern vor der Natur, mit ihr."
Pablo Picasso


"Hinter jedem Bild steht ein anderes Bild.
Was die Leute suchen ist der Reiz der Identifikation mit dem ersten,
nicht jedoch das andere Bild hinter dem dargestellten."
Dietrich Klinge

13.11.2020–16.01.2021

PABLO PICASSO
(Málaga 1881 – 1973 Mougins)

DIETRICH KLINGE
(geb. 1954 Heiligenstadt)

GRAPHIK – SKULPTUREN

Zur Eröffnung am Freitag, den 13. November 2020
in der Zeit zwischen 18.00 und 20.00 Uhr
laden wir Sie und Ihre Freunde herzlich ein.


Dietrich Klinge ist anwesend.

Zur Ausstellung erscheint ein Kataloge mit 120 Seiten.
Für den Betrag von à Euro 10 senden wir Ihnen den jeweiligen Katalog im Inland gerne zu.
Die Kataloge sind ebenfalls in der Galerie Boisserée erhältlich.

Außerdem haben Sie hier auch die Möglichkeit den Katalog
als PDF virtuell durchzublättern.

Pressetext

PABLO PICASSO – DIETRICH KLINGE
GRAPHIK – SKULPTUREN

Zum Ausstellungsprogramm der Galerie Boisserée gehören Arbeiten aus dem graphischen Werk von Pablo Picasso genauso wie die Plastiken von Dietrich Klinge.

Erstmals zeigt die Galerie nun eine Ausstellung, welche den inhaltlichen wie den formalen Gemeinsamkeiten in den Werken beider Künstler nachspürt.

Das Gesamtwerk von Pablo Picasso nimmt innerhalb der Kunstgeschichte einen besonderen Platz ein. Es ist getragen von der Innovationskraft des Künstlers auf unterschiedlichen Ebenen und in verschiedenen Stilen. Er initiierte nicht nur neue künstlerische Ausdrucksformen. Was ihn besonders auszeichnet, ist die intensive Auseinandersetzung mit den künstlerischen Techniken. Im besonderen Maße wird dies innerhalb seines druckgraphischen Werkes deutlich. Jede Technik, in der er seine künstlerischen Ideen umsetzen wollte, machte er sich so sehr zu eigen, dass er sie nicht nur selbst meisterhaft beherrschte, sondern auch ihre Möglichkeiten erweiterte und für nachfolgende Generationen graphisch arbeitender Künstler optimierte.

Dietrich Klinge, dessen Plastiken in Europa, USA und Asien ausgestellt und gesammelt werden, verfolgt einen vergleichbaren Weg innerhalb der Bildhauerkunst. In alle Arbeitsschritte, von der ersten Idee über die Arbeitsschritte des Bronzegusses bis hin zur abschließenden Patinierung, ist der Künstler vollumfänglich involviert oder führt sie eigenhändig aus. Technisch herausfordernd ist das seinen Plastiken zugrunde liegende Spiel mit der Materialpräsenz und deren Wahrnehmung durch den Betrachter. Seine Arbeiten scheinen aus Holz gefertigt zu sein, während es sich aber tatsächlich um Bronzegüsse handelt. Der Gussform geht ein Holzmodell voran. Die Holzmodelle sind zumeist Verbindungen aus verschiedenen Holzteilen, die auch unterschiedlich bearbeitet worden sind. Spuren der Kettensäge oder des Holzbildhauerwerkzeuges, Äste, verwittertes oder gar verbranntes Holz, natürliche Brüche oder scharf gesetzte Schnitte, all dies ist auch in der bereits gegossenen Skulptur sichtbar. Durch äußerst kunstvolle Patinierung wird der optische Eindruck von Holz so unterstützt, dass das Auge des Betrachters erst von der Tatsache überzeugt werden muss, dass es sich tatsächlich um Bronze handelt. Klinge hat damit, ähnlich wie Picasso, die Möglichkeiten einer künstlerischen Technik erweitert und ihr neue Ausdrucksmöglichkeiten hinzugefügt.

Wenn nun die Arbeiten beider Künstler in einer Ausstellung zu sehen sind, so entstehen Dialoge zwischen den Werken. Beide Künstler zeigen in ihren Interpretationen menschlicher Figur formal vergleichbare Ansätze, denn beide lösen sich von naturalistischer Darstellung und suchen nach neuen Möglichkeiten der Sichtbarmachung menschlicher Körper und sind dabei Schöpfer gänzlich neu anmutender Wesen, die keiner dem Betrachter geläufigen Kategorien entsprechen.

Einflüsse antiker und archaischer Kunst sind genauso Impulsgeber für die Werke der Künstler wie die antike Mythologie und die Kunstgeschichte selbst. Die Ausstellung ist ein Angebot, die vielfältigen Bezüge und auch Unterschiede zwischen den beiden Künstlern selbst zu erfahren und so die einzelnen Arbeiten im Kontext der Gegenüberstellung neu zu erleben.

Sie können sich alle Exponate der Ausstellung hier ansehen.

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22.10.–25.10.2020

Teilnahme
HIGHLIGHTS - INTERNATIONALE KUNSTMESSE MÜNCHEN 2020

Residenz München

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Die ART COLOGNE 2020 wurde verschoben
- neuer Termin:

19.11.–22.11.2020

Teilnahme
ART COLOGNE 2020

koelnmesse